Visita la web de la expo aquí: https://expo-arteydiseno.pucp.edu.pe/

La presente edición de la exposición se realizará, por segundo año consecutivo, a través de plataformas virtuales, teniendo como base una página web que reunirá los trabajos y procesos de los estudiantes, permitiendo al público visualizar parte del proceso de investigación-creación. Además se contará con distintos eventos virtuales a cargo de alumnos y profesores de la FAD, los cuales dictarán talleres, darán conversatorios y participarán de visitas guiadas de manera sincrónica, a través de las cuales el público en general podrá ser partícipe.

La 83 Exposición Anual reúne los procesos y resultados del presente año académico de estudiantes de Formación General y de las carreras de Arte Moda y Diseño Textil, Diseño Gráfico, Diseño Industrial, Educación Artística, Escultura, Grabado y Pintura.

83 Expo Arte y Diseño 2021

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Creafad

La presente investigación señala la falta de exploración sobre iconografía de culturas precolombinas como fuente de inspiración para el desarrollo de proyectos creativos. Abordando el tema sobre cómo estas pueden servir de inspiración para propuestas modernas e innovadoras de diseño y al mismo tiempo educar y permitir generar un vínculo con la historia. Por este motivo se crea Saphi un emprendimiento innovador que se inspira en la iconografía de las culturas precolombinas para reinterpretarlas y presentarlas de manera actual y contemporánea, pero sin perder el reconocimiento y la identidad de cada una de ellas logrando una propuesta lúdica. Tomando como reto en una primera etapa el diseñar una serie de productos utilitarios inspirados en el verano y en la cultura Chancay fusionando la iconografía marina y la cosmovisión de los habitantes de esta cultura generando una gráfica fresca y dinámica plasmada en artículos relacionados al concepto verano. Esta propuesta no solo hace diseño basado en elementos gráficos, sino que al mismo tiempo innova a través de la educación permitiendo reconocer el valor de dichas culturas; teniendo así, que cada prenda diseñada lleva un identificador digital que le permite conectarse con la web del proyecto donde encontrará el proceso creativo y las fuentes originales de información permitiendo conocer y generar un vínculo con la historia.

The present research indicates the lack of exploration over the iconography of pre-Columbian cultures as a source of inspiration for the development of creative projects. Addressing the issue of how these can serve as an inspiration for modern and innovative design proposals and at the same time for educating and allowing to generate a link with history. For this reason, Saphi is created, an innovative venture that is inspired by the iconography of pre-Columbian cultures to reinterpret and present them in a current and contemporary way, but without losing the recognition and identity of each one of them, achieving an entertaining proposal. Taking as a challenge in a first stage to design a series of utilitarian products inspired by the summer and the Chancay culture, merging the marine iconography and the worldview of the inhabitants of this culture, generating a fresh and dynamic graphic embodied in articles related to the summer concept. This proposal not only makes design based on graphic elements, but at the same time innovates through education allowing to recognize the value of these cultures; thus, each garment designed carries a digital identifier that allows the customer to connect to the project website where you will find the creative process and original sources of information, allowing him to know and generate a link with history

Saphi, Diseño de Productos Utilitarios Basados en Culturas Precolombinas para Contribuir a Conocer la Diversidad Iconográfica Peruana ﻿

https://globalgradshow.com/project/ses-1/

La exposición virtual del Global Grad Show presenta una rigurosa selección de los 100 mejores proyectos de universidades y escuelas de diseño alrededor del mundo, luego de evaluar un total de más de 1600 propuestas de solución ante los desafíos más complicados de nuestro mundo.

Este fue un proyecto interdisciplinario desarrollado en los cursos de Perfeccionamiento del Diseño Industrial bajo Tutoría 1 y Proyecto Electrónico 1. El equipo lo conforman Antonella Armas, Clarissa Palomino y Gabriela Revatta, de Diseño Industrial, y Edgar Acosta, Valeria León y Sebastián Alarcón, de Ingeniería Electrónica. Los profesores a cargo fueron Juan Montalván, Héctor Revilla, Jorge Li y Javier Chang.

Siguiendo nuestra campaña por reconocer los logros de la comunidad FAD, les contamos que SES-1, un ventilador mecánico no invasivo para situaciones de emergencia desarrollado por estudiantes de Diseño Industrial e Ingeniería Electrónica, fue uno de los 3 proyectos sudamericanos que fueron parte de los 100 mejores proyectos seleccionados por el Global Grad Show 2020 en Dubai.

SES-1, proyecto de estudiantes de la FAD es seleccionado como uno de los 100 mejores en el Global Grad Show 2020 en Dubai

Cuatro estudiantes y egresados de nuestra Facultad fueron parte del equipo de diseño del Festival de Innovación Peruana, gracias a pertenecer a Inntegra, uno de los organizadores del evento junto con el Proyecto Especial Bicentenario.

El Festival, que reunió a más de 25 organizaciones como aliadas, logró convocar a 500 jóvenes del Perú para generar propuestas de innovación a los desafíos del Bicentenario y tendrá una segunda parte.

Daniella Porras Cotito (licenciada en Diseño Gráfico), Fabiola Pérez Servigón (egresada de Diseño Gráfico), Rocio Zegarra Flores (estudiante de Diseño Industrial) y Luis Fernando Caldas (estudiante de Diseño Gráfico) nos cuentan que, como integrantes de la asociación Inntegra, se volvieron responsables del planteamiento de la línea gráfica del Festival, así como de la creación de las distintas piezas gráficas que se necesitaron durante todo su funcionamiento.

El proceso implicó reconocer los objetivos del evento. “El más importante era motivar a los jóvenes a generar un cambio en miras a los desafíos del bicentenario, a pesar de un contexto político, social y económico tan complejo”, recuerda Rocío. Querían abrirles una puerta a la innovación y que recuerden el Festival, a pesar de los años. Deseaban, además, transmitir lo que simboliza la independencia peruana: “No se cumplen 200 años todos los días. Descomponer el significado de ser peruano fue otro reto”, señala Fernando. Así, el equipo siguió trabajando en torno a los conceptos de identidad, innovación y unión. Realizaron sus propuestas y lograron crear la imagen del Festival de Innovación Peruana. 

¿El resultado? No solo consiguieron hacer del Festival un evento memorable y con gran alcance, sino que, sobre todo, se llevaron grandes aprendizajes académicos y personales. “Poder conocer y trabajar con un equipo tan talentoso y capacitado me ha permitido tener un panorama más amplio sobre la gestión de eventos” afirma Daniela. Asimismo, Fabiola destaca que “este tipo de eventos sirven para juntar y crear una gran red de conexión entre profesionales a lo largo del país”. De este modo, nuestros estudiantes y egresadas se llevan una gran experiencia donde el trabajo colaborativo e interdisciplinario fue clave.

ESTUDIANTES Y EGRESADOS FAD COLABORAN EN IMPORTANTE FESTIVAL DE INNOVACIÓN POR EL BICENTENARIO

Conoce aquí sus procesos y aprendizajes como parte del equipo organizador

#ORGULLOFAD / ESTUDIANTES Y EGRESADOS FAD COLABORAN EN IMPORTANTE FESTIVAL DE INNOVACIÓN POR EL BICENTENARIO

Esta edición reunió a más de sesenta artistas nacionales e internacionales, cuyas obras se pudieron presentar en un formato mixto, regresando a la presencialidad sin abandonar el terreno ganado en la virtualidad, resaltando la diversidad generacional en la producción contemporánea. 

En su compromiso con la reactivación del sector cultural en Cajamarca y la promoción del arte escultórico así como el fotográfico la ESFAP, Mario Urteaga Alvarado ha reunido a resaltantes artistas exponiendo al público obras con alta calidad y diversidad técnica dentro de la escultura y la fotografía contemporánea. 

La exposición resalta a importantes figuras como Francisco Olea, ganador del premio IPAE; Alvaro Macalupu, ganador del concurso de escultura de la comunidad China en Perú y los escultores españoles Martín Lagares y José Miguel Pino. Destaca además a los exponentes artísticos cajamarquinos egresados de la ESFAP Mario Urteaga Alvarado.

En esta edición, se presentaron 35 escultores, entre ellos, nuestros egresados: Franco Galliani (docente PUCP), Octavio Centurión (docente PUCP), Ursula Cogorno (docente PUCP), Italo Flores Silva (docente ESFAPMUA), Pool Guillén Bezada, Alvaro Esteban Macalopú Chiu, Francisco Olea Ubillus, Francisco Revoredo. 

Es importante destacar el trabajo del equipo detrás del evento. El comité organizador del Salón de Escultura fue conformado por: Rodrigo Caro (curaduría), Camila Cornejo (texto curatorial y comunicaciones) y los docentes Khalo Phum, Carlos Ramos e Italo Flores Silva.

En el futuro, se busca mayor participación de escultores en las distintas categorías, así como promover el trabajo colectivo y armar comunidad a través de los salones anuales. “Por último, esperamos estar sembrando en las siguientes generaciones, la motivación suficiente para que sean ellos los que asuman la gestión de proyectos culturales en su comunidad y de esta manera potenciar y descentralizar el movimiento cultural de nuestro país”, señala Flores Silva.

Se inauguró la V Edición del Salón de Escultura, en el marco de la VI Feria del Libro FELICAJ 2021. Evento en donde participaron un grupo de docentes y egresados de nuestra Facultad.

Expo Cajamarca

La Facultad de Arte y Diseño les desea un 

Recuerda que, si eres parte de la comunidad FAD, puedes compartir con nosotros tus reconocimientos, logros y premios para difundirlos en nuestras redes. Encuentra el formulario de #OrgulloFAD aquí: 

Se acaba el año y queremos hacer un recuento de los logros de nuestra comunidad. ¡Sigamos celebrando cada meta cumplida, cada paso en nuestro camino!

César López Torres y Nicole Guzmán Castillo obtuvieron el segundo puesto en la categoría "Producto más votado por el público" en el concurso 

 organizado por la Corporación Chilena de la Madera (Corma) en el 2020. 

El diseño ganador es un mobiliario interactivo para niños llamado Bum-Pa, el cual tiene como objetivo reducir el estrés que tienen los niños entre 4 y 6 años de edad en esta coyuntura de confinamiento causado por la sobreexposición a las pantallas. El encargado de guiar el proceso fue César Vicente, docente de la FAD.

SES-1, un ventilador mecánico no invasivo para situaciones de emergencia desarrollado por estudiantes de Diseño Industrial e Ingeniería Electrónica, fue uno de los 3 proyectos sudamericanos que fueron parte de los 100 mejores proyectos seleccionados por el 

Nicole Guzmán obtuvo el segundo puesto en el concurso de fotografía 

Para participar, era necesario mandar una fotografía tomada con el celular respondiendo a la pregunta: ¿Cómo nos relacionamos en cuarentena?

Su trabajo titulado "Nuevos hábitos" narra lo siguiente: "Cada tarde, Maddie juguetea un buen rato y finalmente cae rendida sobre el cálido torso de su madre. Luciana ha desarrollado la paciencia y espera que su bebé se duerma mientras atiende sus clases virtuales. La cuarentena ha servido para que disfruten más tiempo juntas".

https://www.facebook.com/media/set/?vanity=fepuc&set=a.10159308241972498

Reconecta Perú es un proyecto ganador del 9no y 10mo concurso de 

Responsabilidad Social de la Dirección Académica de Responsabilidad Social (DARS)

. Su objetivo es brindar herramientas para contribuir a la labor de reinserción en la sociedad de la población penitenciaria del penal de Sarita Colonia ubicado en el Callao.

Fue desarrollado con el apoyo de la DARS por las alumnas Norma Jara (Diseño Industrial), Estefany Cristóbal (Diseño Gráfico), Clarissa Palomino (Diseño Industrial), Carolina Escurra, Vianca Collado, Priscilla Pessoa y el docente asesor Ricardo Geldres (Diseño Industrial).

Recicla Chalaco es iniciativa ganadora del 

"Fondo de Iniciativas Estudiantiles RSU en respuesta al COVID-19".

Lo que buscan es fortalecer las capacidades en seguridad y salud ocupacional, además de promover espacios de contención socio-emocional en el contexto del COVID-19 a los miembros de la Asociación de Trabajadores Recicladores Independientes del Medio Ambiente Callao (ATRIMAC) y brindarles kits de seguridad y protección a los recicladores.

Las alumnas Clarissa Palomino (Diseño Industrial) y Estefany Cristóbal (Diseño Gráfico) forman parte del equipo junto a Pascuala Vásquez, Claudia Vivas, Alexander Menacho, Carlos Dávila y la docente asesora es la Mag. Lucía López.

Andrea Mariano Zanca fue ganadora de la Beca de Estímulo a la Excelencia Académica (BEA) por la PUCP.

La Mag. Consuelo Cano  Gallardo, docente del Departamento de Arte y Diseño e investigadora de los grupos Gidems y Girab, es inventora de 

, desarrollo tecnológico que permitirá trasladar y reparar equipos médicos en las zonas más alejadas del país frente a la #COVID19 y otras emergencias médicas.

También son parte del equipo Álvaro Chang-Say, diseñador industrial, y Bruno Castillón, Hebert Román, Rodia Santisteban y Julio Pachamango del Grupo Gidems.

Rocío Zegarra, estudiante de Diseño Industrial, fue parte del equipo que ha creado 

, dispositivo que mide el aforo y la temperatura en tiempo real para evitar aglomeraciones en los establecimientos y apoyar en la reactivación económica.

Este proyecto surgió gracias a un equipo interdisciplinario de la PUCP que ganó el reto de innovación Open INN: COVID-19 organizado por Inntegra. Su éxito los ha llevado a lograr su primera venta y están en busca de empresas que quieran sumarse.

Forman parte del equipo: Luis Eduardo Huayaney, Sebastián Rony Caballa Barrientos, Anthony Isaac Montalván Bazán, Carlos Guillermo Carrillo Agoyo, Diego Pizarro, Iván Ames Paredes y Fiorella Ruiz Monzon.

El colectivo FIBRA, conformado por las artistas Lucía Monge, Gabriela Flores del Pozo (ambas egresadas de la FAD) y Gianine Tabja (egresada y actual docente en Pintura y Grabado), recibieron el premio de

 en Francia por su proyecto "DESBOSQUE: desenterrando señales" el pasado 6 de junio. 

Este premio, otorgado por la Fundación François Sommer y Coal, consiste en un fondo para la producción como parte de una residencia gestionada por el Musée de la Chasse et de la Nature en el Domaine de Belval, propiedad de la misma fundación.

Marcelo Huaranga y Esperanza Quispe participaron y fueron reconocidos por su proyecto 

 como un agente del cambio climático en los Premios Latinoamérica Verde de este año.

SaqtaKay es una estación de trabajo para la elaboración de productos cosméticos (de cuidado personal) a base de insumos vegetales y biodegradables mediante un proceso orgánico.

Su investigación no solo se centró en buscar una alternativa a detergentes cosméticos inorgánicos, sino que se buscó crear un impacto en la vida de las personas en Lima, de manera que se cree conciencia y se involucren en la elaboración de los productos que utilizamos a diario.

El core de SaqtaKay se encuentra en la utilización de una raíz andina ancestral de tipo saponina, es decir, que la propia planta genera lavaza y que al desecharla sus moléculas llegan a degradarse, en comparación con los jabones comerciales.

Este es un proyecto para optar el grado de Bachiller en la especialidad de Diseño Industrial y fue desarrollado en el Curso de Diseño de Productos 3 y 4, bajo la tutoría de los profesores Fernando Pérez y Renato Loayza, de la misma especialidad, y la asesoría técnica del ingeniero químico Edgar Quijada Caro, de manera independiente. 

Renzo Boggio, egresado y docente de la FAD, fue uno de los finalistas del “X PREMIO NACIONAL DE DISEÑO DE LA ARTESANÍA PERUANA" organizado por el Ministerio de Comercio Exterior y Turismo (MINCETUR).

Conoce todo acerca de su proyecto ganador Témplica en nuestra web

Gabriel Morales, estudiante de la especialidad de Diseño Gráfico, fue uno de los 2 ganadores del V Concurso de afiches

 de Cedili IBBY PERÚ y la Revista de Literatura Infantil y Juvenil Caballito de Madera.

El concurso estuvo dirigido a estudiantes de arte, diseño e ilustración. Gabriel participó como parte del curso de Ilustración 3 a cargo de los docentes Christian Ayuni y Romina Giorgio.

Alvaro Macalopú Chiu, egresado de la FAD, ganó el Concurso de Escultura 

 organizado por la Asociación Peruano China (APCH) en el 2019 y su obra fue uno de los 

obsequios de la Colonia China al Perú por su Bicentenario

La obra titulada “Dragón del Pacífico” fue develada el 31 de julio de este año en una ceremonia pública en el distrito de San Borja (cruce de la Av. San Luis con la Av. San Borja Sur). Participaron en el evento el Sr. Erasmo Wong Lu (presidente de la Asociación Peruano China), el Sr. Liang Yu (Embajador de la República Popular China en Perú) y el Dr. Alberto Tejada (alcalde de San Borja).

Francisco Olea Ubillús, escultor egresado de la FAD, ganó el 

“XXII Concurso de Escultura Premio IPAE a la Empresa”

Conoce más sobre su obra Yupana Iskai en una pequeña entrevista en nuestra web 

Consuelo Cano, Valeria Macalupú, María Beltrán, Ximena Chirinos y Marcela Gonzales, egresadas de Diseño Industrial, participaron en la 

Korea International Women’s Invention Exposition – KIWIE 2021

Efraín Franco Sánchez, estudiante de Diseño Gráfico, quien junto con su equipo ha sido uno de los seis ganadores del primer Concurso de Proyectos Culturales, promovido por la Dirección de Asuntos Culturales (DACU), para recibir financiamiento.

Frente a las problemáticas en la socialización de la educación a distancia, la estudiante de educación artística Nayeli Orcon Figueroa junto con su equipo “Ludukids” crearon 

Esta segunda edición fue organizada de junio a julio de este año por la Facultad de Educación PUCP, el Grupo Avatar PUCP y la Municipalidad de Lima. Fue un espacio en el que estudiantes de pregrado de nuestra universidad crearon juegos para promover la interacción de niños y niñas en pandemia.

¿Y si después de tanta historia sucumbimos?:

Jorge Eduado Maita, egresado de Pintura de nuestra facultad, presentó su tercera muestra individual 

“¿Y si después de tanta historia sucumbimos?”

. En ella reflexiona sobre la identidad colectiva peruana en relación con las plazas y monumentos históricos. 

Javi Vargas, egresado de nuestra facultad, ganó el Premio ICPNA Arte Contemporáneo 2021. 

Geraldine Perez Reyes, egresada de Diseño Industrial, ganó, junto a su equipo, el 

“Nasa Space Apps Challenge Lima-Perú 2021”

Conoce más sobre el proyecto StarCrops la siguiente 

II Laboratorio de Proyectos de Investigación en Arte y Diseño:

La última publicación que compartimos con ustedes reúne dieciocho ensayos cortos de autoría de estudiantes y docentes participantes en el II Laboratorio de Proyectos de Investigación en Arte y Diseño, evento organizado por la FAD en el 2019. Está a disposición de las comunidades académicas participantes y el público en general mediante su libre acceso.

Agradecemos a las comunidades académicas participantes que hicieron posible este trabajo: estudiantes, docentes y autoridades representantes de las distintas carreras de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú (ENSABAP); la Facultad de Diseño de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC); el Centro de la Imagen (CI) y la Facultad de Arte y Diseño (FAD) de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP); además de la doctora Lisa Blackmore, de la Universidad de Essex (Reino Unido), y Jimena Gonzáles Del Río, de la Universidad Politécnica de Valencia (España), como docentes invitadas internacionales.

El proyecto “#RiAmos: Momentos, Historias y Experiencias con el Río”, realizado por estudiantes de Diseño Industrial, recibió una mención en el 

9no Encuentro de Enseñanza y Diseño, de la Bienal Iberoamericana de Diseño

, realizada en Madrid del 22 al 24 de noviembre de este año.

#RiAmos fue diseñado por Vania Adrianzén, Paulo Chung, Katherin Poma, Camila Tulini, Rocío Zegarra y Gianina Chavarry; y desarrollado en el marco del curso Diseño de Servicios en el ciclo 2020-2 con el apoyo de los docentes Licia Torres y Jonathan Martell.

La Especialidad de Grabado presenta la Revista 

. Ambas publicaciones han sido desarrolladas por docentes, estudiantes y egresados de la especialidad, y son de acceso público.

Madera - BumPa

Recuerda con nosotros algunos reconocimientos a estudiantes, egresados y docentes de nuestra comunidad.

Recuento de logros FAD 2021

Emplazadas en distintos puntos e integradas a las dinámicas sociales que en cada uno se desenvuelven, las Esculturas del Campus PUCP consta de más de veinte obras creadas (a excepción de "La mendiga", de Carmen Saco) por escultoras y escultores formados en nuestra Facultad de Arte y Diseño, cuya presencia configura un patrimonio vivo de nuestra comunidad académica.

Esculturas del Campus PUCP

Estudiantes de Diseño Industrial ganaron una Mención en la categoría Diseño de Servicios en la Muestra de Estudiantes del 9no Encuentro de Enseñanza y Diseño de la Bienal Iberoamericana de Diseño. Esta se realizó en Madrid del 22 al 24 de noviembre de este año.

El proyecto ganador se llama “#RiAmos: Momentos, Historias y Experiencias con el Río”. Fue diseñado por las y los estudiantes Vania Adrianzén, Paulo Chung, Katherin Poma, Camila Tulini, Rocío Zegarra y Gianina Chavarry; y desarrollado en el marco del curso Diseño de Servicios en el 2020-2 con el apoyo de los docentes Licia Torres y Jonathan Martell.

#RiAmos es un servicio desarrollado colaborativamente para la campaña "Amo el Río" de la ONG World Wildlife Fund. El propósito es generar y difundir momentos, historias y experiencias que tienen los jóvenes en relación a los ríos afluentes del Río Amazonas. De este modo, busca generar vínculos identitarios y conciencia pública sobre la importancia de los ríos para las comunidades de la región Iquitos, convirtiendo estas sinergias socio-naturales en una prioridad para la agenda pública gubernamental para el desarrollo sostenible de la región.

Actualmente, han culminado la etapa de planeamiento con estrategias a corto, mediano y largo plazo entregadas a los encargados de la campaña “Amo el Río”. “Lo que continúa está en manos de los encargados. Nos gustaría que en verdad se implemente, ya que los hallazgos evidencian que es muy importante fortalecer los lazos de afecto entre los jóvenes y los ríos de la Amazonía para un cuidado sostenible en el tiempo”, señala Rocío.

Luego de este reto, los estudiantes valoran las herramientas que les ha brindado su carrera para encontrar en cada problema una oportunidad. “Nos dimos cuenta que desde nuestra posición de estudiantes somos capaces de proponer cambios consistentes y reales en grandes instituciones como la WWF Perú. Ahora, estamos seguros que podremos seguir generando cambios de desarrollo sostenible en el Perú y el mundo a través del diseño y las comunicaciones”, cuenta Gianina. “Para desarrollar #RiAmos, escuchamos, investigamos y creamos en equipo para lograr una propuesta con una mirada empática, solidaria y de interés genuino por generar cambios”, agrega Camila.

Felicitamos el logro del equipo en tan importante evento. La Bienal Iberoamericana de Diseño se celebra cada dos años en la Central de Diseño de Matadero Madrid y es el punto de encuentro entre profesionales e instituciones del Diseño de Latinoamérica, España y Portugal. Este evento pone en primera línea el acontecer del diseño en la región y ha establecido la concesión de los premios como una plataforma para el reconocimiento del diseño iberoamericano como sello de calidad.

Su proyecto es un servicio desarrollado colaborativamente para la campaña "Amo el Río" de la ONG World Wildlife Fund

#RiAmos: estudiantes ganan mención honrosa en la Bienal Iberoamericana de Diseño

El Fondo Artístico PUCP reúne un significativo conjunto de obras de artistas que se formaron en la Facultad de Arte, hoy Facultad de Arte y Diseño. Constituye al mismo tiempo una muestra de la propuesta formativa de nuestra facultad a lo largo de su historia, así como de su impacto en las artes plásticas y en el medio cultural local, formando artistas de gran importancia en el arte moderno y contemporáneo peruano.

Fondo Artístico PUCP

El lunes 06 de diciembre se inician los exámenes finales correspondientes al semestre 2021-2; al respecto remito el 

CALENDARIO DE EVALUACIONES 2021-2 , actualizado al 01 de diciembre 

Calendario de Evaluaciones 2021-2 (actualizado al 01 diciembre )

sustentará la tesis: "Diseño de viñetas de humor gráfico sobre situaciones cotidianas del espacio terapéutico del psicoanálisis para difundir su práctica en personas de 18 a 40 años de edad" para obtener el grado de Licenciada en Arte con mención en Diseño Gráfico.

La sustentación será por medio de la plataforma Zoom. Para poder asistir, el público interesado tendrá que inscribirse en el siguiente enlace:

https://pucp.zoom.us/meeting/register/tJUkcemrrz8jH9Af9vfuqEH_1hcaX2DSdnEx

*Luego de la inscripción, recibirá un correo electrónico de confirmación con información para unirse a la sesión.

Diseño de viñetas de humor gráfico

 sustentará la tesis: "Y la roca sigue rodando: la revelación de un estado de tensión y conflicto del ser humano ante un sistema neoliberal que anuncia la promesa ficticia de la felicidad" para obtener el grado de Licenciada en Arte con mención en Escultura.

La sustentación será por medio de la plataforma Zoom. Para poder asistir, el público interesado tendrá que inscribirse en el siguiente enlace: 

https://pucp.zoom.us/meeting/register/tJYodeGgqzsvHt2usBeqeHfYQHlzH2MUESCs

Tesis | Y la roca sigue rodando

Puedes participar de los talleres inscribiéndote en este link: 

En el marco del Festival de Creación 2021 y de la 83 Expo Anual, les presentamos nuestra programación de talleres, dictados por docentes de la FAD.

Talleres 83 Expo

La Especialidad de Grabado presenta la Revista “Rinoceronte N°11” y “LAS: Poemas desde el Grabado”. Ambas publicaciones han sido desarrolladas por docentes, estudiantes y egresados de la especialidad, y son de acceso público.

 es una serie de contenidos reflexivos y críticos desde la mirada y el pensamiento gráfico editado por los docentes Juan Peralta y Zoila Reyes. 

Contiene algunos artículos, portafolios, proyectos de estudiantes, así como eventos y publicaciones destacados relacionados al campo de la gráfica y el grabado a cargo de artistas invitados. 

 es una publicación realizada por alumnas, egresadas y profesoras de la especialidad.

Es la mezcla de dos lenguajes artísticos: el grabado y la poesía. Contiene un conjunto de grabados hecho por alumnas, egresadas y profesoras de la especialidad: Geraldine Neciosup, Debrah Montoro, Carolina Azálgara, Diana Artega, Karla Zorrilla, Carolina Salinas, Olga Flores, Zoila Reyes y Olga Verme; y estos dialogan con los poemas de la profesora Violeta Barrientos.

“Los grabados de LAS están vinculados en su temática a mujeres, sus vicisitudes y conflictos: el trabajo de las mujeres en el comercio o el hilado, la modelación del cuerpo y la contemplación de sus entrañas y fisiología, la maternidad y la orfandad, la espera de hijos que nunca más aparecerán. A partir de la destacada obra de estas artistas grabadoras, los poemas que dan unidad a esta presentación gráfico-poética, plasman metáforas que aluden al grabado y a sus formas, procesos y materiales (...) Se produce un encuentro entre imagen y palabra. De un lado la materialidad del color y la textura; de otro la abstracción poética. La imagen y la palabra de las autoras se aúna para imprimir la fuerza de un coro a todo el conjunto artístico”

La Revista Rinoceronte N°11 y LAS: Poemas desde el Grabado

Especialidad de Grabado presenta dos publicaciones

Este 26 de noviembre desde las 6:30 de la tarde, se realizará el 

Docentes y estudiantes de la especialidad de Diseño Gráfico de nuestra facultad se darán cita para intercambiar ideas y experiencias. Se tendrán distintas actividades y regalos. Están invitados todos los docentes de la especialidad y los estudiantes de 3ero, 4to, 5to año, así como los estudiantes de Introducción al Diseño Gráfico.

https://pucp.zoom.us/j/93956560248?pwd=TFdHd3RvTVI1MzhqMjFyUmorU1FPQT09

1er Encuentro de Diseño Gráfico PUCP

 sustentará la tesis: "Tiempo de papel. El grabado y la animación como medios para representar la experiencia del tiempo de los ciudadanos en el estancamiento de la ciudad de Lima" para obtener el grado de Licenciado en Arte con mención en Grabado.

https://pucp.zoom.us/meeting/register/tJYudO6hqTsiH9cCxWctf0XJBVva0C-XpGAT

Tesis | Tiempo de papel

The Industrial Design Program of the Faculty of Art and Design at the Pontifical Catholic University of Peru (DIPUCP) invites the schools of ENSCI Les Ateliers and Pratt Institute to engage in an open and multidirectional exchange of academic thought and practice, motivated by a common interest for revisiting questions over design’s identity, and in doing so, exposing questions over our own identities.

In its 2nd edition, the three schools will come together and share their approaches and practices in pursuit of a meaningful exchange of critical thought surrounding the themes of “diversity, inclusion, decolonization, and the pluriverse, in design culture”, from three different geographies and cultural legacies.

This online event consists of a joint curation of projects selected from the three schools and presented by the graduates themselves, while engaging with reflections and comments from academics from each school. There will also be an open space for questions and comments from the audience and special guests, and it will finalize with closing remarks by the hosts as well as possible pathways for tackling these pressing issues, within the academia and the design practice.

The event will be held in English, on November 15th 

This event can be seen through the Zoom Link: 

https://www.facebook.com/disenoindustrialpucp

Diseño Industrial PUCP (DIPUCP) invita a las escuelas ENSCI Les Ateliers (París, Francia) y Pratt Institute (Nueva York, Estados Unidos) a participar en un intercambio abierto y multidireccional de pensamientos y prácticas académicas, motivado por un interés común en revisitar preguntas sobre la identidad del diseño y, en ese proceso, exponer preguntas sobre nuestras propias identidades. 

En su 2da edición, las tres escuelas, Diseño Industrial de la Pontificia Universidad Católica del Perú (DIPUCP), la École Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI Les Ateliers) y el Pratt Institute, se reunirán y compartirán sus enfoques y prácticas en busca de un intercambio significativo de pensamiento crítico en torno a los temas de “diversidad, inclusión, decolonización y el pluriverso, en la cultura del diseño”, desde tres geografías y legados culturales distintos.

Este evento online consiste en una curaduría conjunta de proyectos seleccionados de las tres escuelas y presentados por los propios graduados, mientras son articulados con reflexiones y comentarios de académicos de cada escuela. También habrá un espacio abierto para preguntas y comentarios de la audiencia e invitados especiales, y finalizará con las reflexiones de cierre de los anfitriones, así como posibles vías para abordar estas problemáticas, dentro de la academia y la práctica del diseño.

El evento será llevado a cabo en inglés, este 15 de noviembre

Puede ser visto a través del link de Zoom: 

También puedes ver la grabación de la edición anterior 

Dans sa deuxième édition, les trois écoles (le programme de design industriel de l'Université catholique pontificale du Pérou - DIPUCP, l'École nationale supérieure de création industrielle - ENSCI Les Ateliers et Pratt Institute) se réuniront et partageront leurs approches et leurs pratiques afin de favoriser un échange pertinent de pensées critiques sur les thèmes de la "diversité, de l'inclusion, de la décolonisation et du pluralisme dans la culture du design", à partir de trois géographies et héritages culturels différents.

Cet événement en ligne consiste en une curation conjointe de projets sélectionnés dans les trois écoles et présentés par les diplômés eux-mêmes, tout en s'appuyant sur les réflexions et les commentaires des universitaires de chaque école. Il y aura également un espace ouvert pour les questions et les commentaires du public et des invités spéciaux, et il se terminera par des remarques finales des hôtes ainsi que par des pistes possibles pour aborder ces questions urgentes, au sein du milieu universitaire et de la pratique du design.

L'événement se tiendra en anglais, le 15 novembre.

¡Nos vemos pronto! / À bientôt! / See you Soon!

Evento en inglés, descripción en español a continuación. // Événement en anglais, voir description en français ci-dessous.

The Designs of Our Worlds: A conversation between three design schools

El viernes 12 de noviembre, Andrea Lorena García Roque sustentará la tesis: "Hacer el amor: análisis y deconstrucción de discursos visuales evangélicos sobre la sexualidad femenina y su impacto en estudiantes de orígenes andinos en una universidad evangélica" para obtener el grado de Licenciado en Arte con mención en Pintura.

https://pucp.zoom.us/meeting/register/tJIrfu2hrTkoGtwEvWe9shgfZS1kH1UcHTSk

Tesis | Hacer el amor: análisis y deconstrucción de discursos visuales evangélicos sobre la sexualidad femenina y su impacto en estudiantes de orígenes andinos en una universidad evangélica

La presente publicación que hoy compartimos con ustedes 

reúne dieciocho ensayos cortos de autoría de estudiantes y docentes participantes en el II Laboratorio de Proyectos de Investigación en Arte y Diseño

, evento organizado por la FAD en el 2019. La ponemos a disposición de las comunidades académicas participantes y el público en general mediante su libre acceso.

Conoce nuestra última publicación

Nos complace presentarles la nueva edición de Textos Arte, esta vez conmemorando los 20 años de nuestra querida Anna Maccagno, fundadora de la especialidad de Escultura y exdecana de nuestra Facultad.

La revista Textos Arte es una publicación académica de la especialidad de Escultura de la Facultad de Arte y Diseño de la PUCP con periodicidad anual. Fue fundada por Johanna Hamann, Marta Cisneros y Miguel Mora con el propósito de difundir la producción, creación e investigación-creación más relevante de una comunidad diversa de profesionales vinculados a la disciplina escultórica y a la práctica artística contemporánea, a nivel nacional e internacional. 

Textos Arte se presenta como una memoria sobre los procesos artísticos desarrollados desde la comunidad académica, en diálogo con la realidad sociocultural de sus contextos particulares. La publicación tiene especial énfasis en la visualidad de los procesos creativos diversos, tales como instalación, performance, intervenciones artísticas en el espacio público, investigación artística, arte sonoro, arte+educación, archivo, cerámica, dibujo, poesía, artes mediales, entre otros. 

La revista Textos Arte se publica de manera impresa y digital a través del Repositorio Institucional de la PUCP y el sitio web de la Facultad de Arte y Diseño, con el objetivo de lograr un mayor alcance de las producciones, creaciones e investigaciones-creaciones publicadas. Su principal público es la comunidad académica interesada en la producción artística como creación de nuevo conocimiento, es decir, como forma de investigación-creación. 

También está dirigida a los agentes del campo cultural local e internacional: estudiantes, profesionales y autodidactas dedicados a la producción y enseñanza de artes plásticas y visuales; y disciplinas afines (arquitectura, artes escénicas, ciencias sociales, humanidades, entre otras).

Textos Arte 2021

Felicitamos a nuestros docentes FAD quienes han ganado el Premio a la Producción Artística - ProArt2021.

"Mediante este Premio, el Vicerrectorado de Investigación (VRI) busca distinguir a aquellos profesores que asumen la producción e interpretación artística como un medio de desarrollo profesional y que, a la vez, alientan la creatividad en su compromiso académico", explica el VRI.

https://investigacion.pucp.edu.pe/convocatoria/premio-a-la-produccion-artistica-proart-pucp-2021/

Docentes FAD ganan el Premio a la Producción Artística 2021

Conoce más del Nasa Space Apps Challenge:

https://2021.spaceappschallenge.org/locations/lima/event?fbclid=IwAR3o8S4AJ5lEWC_HnwWB3Bw5pPIXbQTiA6WcqPnP9C7h5NLK5KGuelC2J5Q

Desde la Facultad de Arte y Diseño, queremos felicitar a Geraldine Perez Reyes, egresada de la FAD, por haber ganado, junto a su equipo, el “Nasa Space Apps Challenge Lima-Perú 2021”.

Conoce más sobre el proyecto StarCrops la siguiente entrevista:

Nace a partir del comunicado del “Space App Challenge”, uno de los eventos más grandes del mundo organizado por la NASA que consiste en una competencia para crear soluciones innovadoras a los desafíos que se enfrentan en la Tierra y en el espacio.

En una lista de casi 50 desafíos, mis compañeros Edwin Santos, ingeniero mecánico de la Pontificia Universidad Católica del Perú; Bruno Alvarado y Eduardo Dolores, ingenieros agrónomos de la Universidad Agraria La Molina y yo, optamos por resolver el reto que buscaba lograr 

, cuyo objetivo base era desarrollar un sistema de producción de cultivos capaz de satisfacer los requisitos nutricionales de una tripulación de 4 a 6 personas en una misión de tránsito a Marte y de regreso a la Tierra.

¿Cuál es la idea, funcionalidad y/o objetivos del proyecto?

Actualmente, la comida es la primera línea de defensa para mantener a las tripulaciones espaciales gozando de buena salud y para un mejor rendimiento en sus actividades. Considerando que los alimentos que ellos consumen son preenvasados y se mantienen en buen estado para las exploraciones cortas de 1 año, se estima que no suceda lo mismo para las exploraciones a Marte que podrían durar hasta 3 años ya que los nutrientes y vitaminas de los alimentos comenzarían a perder su eficacia, palatabilidad y aceptabilidad.

 StarCrops, un sistema de producción de cultivos plegable para exploraciones espaciales de larga duración

. Su diseño innovador y versátil brinda a las tripulaciones una mejor experiencia de uso del producto, pues su diseño tipo acordeón, permite que su instalación, desmontaje y mantenimiento son prácticos al haberse considerado piezas, y volúmenes mínimos.

Para el óptimo crecimiento de las plantas, el sistema se encarga de brindar un tratamiento seguro y autosuficiente mediante un sistema de remojo, ventilación y el uso de radiación UV. Además, el sistema es capaz de reciclar el agua transpirada por las plantas mediante el proceso de condensación y recolección.

Como valor agregado, StarCrops juega un rol muy importante en el estado emocional de las tripulaciones ya que su diseño amigable y su interfaz interactiva, permite que las personas puedan gozar una experiencia significativa al sentirse en contacto con la naturaleza.

¿Cómo fue el proceso de desarrollo del proyecto?

La hackathon se realizó en dos días, por lo que tuvimos que dividir las tareas por capacidades profesionales. Desde la ingeniería agrónoma, mis compañeros Eduardo y Bruno realizaron investigaciones sobre los sistemas de cultivo aplicados por la NASA, los sistemas de riego aplicados en la tierra y la elaboración de un plan alimenticio basado en plantas para las tripulaciones espaciales. Desde la ingeniería Mecánica, mi compañero Edwin se encargó de investigar sobre las tecnologías y los componentes que mejor se adaptan al espacio para que el producto a proponer sea eficiente. Desde el diseño de productos, me encargué de investigar sobre soluciones innovadoras, tecnologías de producción, materiales y mecanismos que permitan una solución viable para un entorno de espacios reducidos como una nave espacial. Finalmente, mediante reuniones continuas expusimos toda la información, propusimos ideas, debatimos soluciones y logramos diseñar un sistema plegable para el cultivo de plantas desde la germinación de semillas hasta la cosecha.

¿Qué recomiendas a partir de esta experiencia?

Recomiendo mucho el trabajo colaborativo interdisciplinario ya que se pueden lograr proyectos increíbles con resultados más allá de lo esperado al unir distintas habilidades técnicas y profesionales.

Asimismo, recomiendo a los estudiantes a seguir aprendiendo de cada curso de la FAD ya que en esta experiencia pude aplicar herramientas que no solo estaban enfocadas en el diseño de productos sino también en la gestión de proyectos. Finalmente, puedo decir que me he beneficiado personal y profesionalmente al haber estado en una continua retroalimentación de conocimientos con mis compañeros.

Egresada Geraldine Perez gana con su equipo el “Nasa Space Apps Challenge Lima-Perú 2021” con este proyecto

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